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화가

입체파화가, 피카소에 대하여

mirolife 2023. 4. 6. 11:38

목차



    피카소의 생애와 가족

    파블로 피카소(1881-1973)는 스페인의 화가, 조각가, 판화가로 20세기 가장 영향력 있는 예술가 중 한 명으로 널리 알려져 있습니다. 그는 스페인 말라가에서 태어나 소묘와 회화에 일찍부터 재능을 보였습니다. 그의 아버지는 미술 교사였으며 마드리드의 산 페르난도 왕립 아카데미에서 정식 교육을 받았습니다.

     

    피카소에게는 롤라와 콘치타라는 두 명의 여동생이 있었고 남동생 호세도 있었는데, 이 남동생은 계속해서 주목할만한 미술상이 되었습니다. 가족은 피카소의 어린 시절에 자주 이사했지만 결국 피카소가 미술 학교에 다녔던 바르셀로나에 정착했습니다.

    피카소의 부모는 그의 예술적 재능을 지지했지만 더 전통적인 직업을 추구하도록 격려하기도 했습니다. 그러나 피카소는 예술가로서 먹고살기로 결심하고 결국 파리로 이주하여 아방가르드 미술계의 주역이 되었습니다.

    피카소의 초기 작품은 Old Masters의 예술, 특히 Francisco de Goya와 Diego Velázquez의 작품에 크게 영향을 받았습니다. 그는 1900년에 파리로 이주하여 그곳의 아방가르드 예술계에 빠르게 참여하게 되었습니다. 그의 초기 파리 작품은 툴루즈 로트렉과 후기 인상파의 영향으로 특징지어졌습니다.

    피카소의 돌파구는 입체파 운동의 시작을 알린 1907년 그림 Les Demoiselles d'Avignon으로 이루어졌습니다. 조르주 브라크와 함께 그는 기하학적 형태와 평면적인 원근법을 강조하는 혁명적인 새로운 화풍을 발전시켰습니다. 이 스타일은 현대 미술의 발전에 지대한 영향을 미쳤습니다.

    길고 다작의 경력을 통해 피카소는 회화, 조각, 판화, 도자기 등 다양한 스타일과 매체로 작업했습니다. 그는 또한 극장에 참여하여 여러 작품의 세트와 의상을 디자인했습니다. 그의 후기 작품은 형상화로의 회귀와 고전적 전통에 대한 새로운 관심으로 특징지어집니다.

    피카소의 개인적인 삶은 여러 번의 결혼과 수많은 일을 포함하여 일련의 격동적인 관계로 특징지어졌습니다. 그는 보헤미안 라이프스타일을 살던 카리스마 넘치는 인물로 위트와 매력으로 유명했다. 그는 또한 정치 활동가였으며 스페인 내전을 비롯한 여러 좌파 대의에 관여했습니다.

    몇 번의 결혼 실패와 자녀들과의 긴장된 관계를 포함하여 개인 생활에서 직면한 어려움에도 불구하고 피카소는 1973년 사망할 때까지 자신의 예술에 전념했습니다. 피카소는 1973년 91세의 나이로 세상을 떠났습니다. 그는 오늘날 예술가들에게 계속해서 영향을 미치고 영감을 주는 방대한 작품을 남겼습니다. 예술에 대한 그의 혁신적인 접근 방식과 새로운 스타일과 기법을 실험하려는 그의 의지는 그를 현대 시대의 가장 중요하고 영향력 있는 예술가 중 한 사람으로 만들었습니다.

     

    피카소의 예술적가치에 대하여

    피카소 작품의 예술적 가치는 다양합니다. 그의 작품은 시대와 문화적 배경을 대변하는 것으로 인정받으며, 그의 작품은 혁신적이고 창조적입니다.

    피카소는 다양한 예술적 스타일과 기법을 시도하면서, 혁신적인 작품을 제작하였습니다. 그의 작품은 색채와 라인, 형태와 공간, 그리고 구성과 비례 등의 예술적 요소들을 조합하여 작품의 균형과 조화를 이루고 있습니다.

    또한, 피카소는 자신만의 독특한 시각과 철학을 가지고 작품을 창작하였습니다. 그는 자기 작품에서 현실적인 대상을 추상화하여 표현하면서, 현대미술의 발전에 큰 역할을 하였습니다.

    마지막으로, 피카소의 작품은 그의 예술적 업적으로 인정받는 것 외에도, 그의 문화적 영향력과 아이덴티티에 대한 이해를 증진하는 역할을 수행하고 있습니다.

    피카소의 작품설명

    피카소 "게르니카" (출처:픽사베이)

    1. 게르니카(Guernica) - 이 작품은 1937년에 스페인 내전 때 발생한 게르니카 마을 폭격 사건에 대한 반전적인 작품입니다. 작품 속에서는 인간과 동물들이 찢어지고, 괴물처럼 변형되며, 고통을 표현하였습니다. 이 작품은 전쟁의 비극성과 인간의 고통을 비판하며, 혁신적인 작품으로 평가됩니다.

    2. 아비뇽의 처녀(Les Demoiselles d'Avignon) - 이 작품은 1907년에 제작된 초상화입니다. 작품 속 여성들은 유연한 곡선과 선명한 각도로 그려져 있으며, 동양적인 영향을 받았다는 분석도 있습니다. 이 작품은 당시에는 혁신적이고 과감한 작품으로 비판받았지만, 이후 피카소의 대표작 중 하나로 평가됩니다.

    3. 두 여인의 외출(Dos Mujeres en UN Jardín) - 이 작품은 피카소가 1920년대 후반에 그린 작품으로, 두 여성이 정원에서 산책하는 모습을 그린 작품입니다. 작품은 부드러운 색조와 곡선적인 라인으로 그려져 있으며, 여성들의 친밀한 모습이 인상적입니다.

    4. 자화상(Self-Portrait) - 이 작품은 피카소가 자신을 그린 작품으로, 다양한 시기와 스타일에서 그린 자화상 중 하나입니다. 작품은 화가의 내면을 드러냅니다. 피카소는 자신의 그림 속에서 자주 나타나며, 그의 자화상은 그의 예술적 표현의 일환으로 자주 그려졌습니다.

     

    이외에도 피카소의 작품들은 현재까지도 많은 예술애호가들에게 많은 영감을 주며 현대미술에도 많은 영향을 주고 있습니다